NEOJIBA
.webp)
Founded by Ricardo Castro in 2007, NEOJIBA is a pioneering program that uses orchestral music as a tool for social development in Brazil. Based in Bahia, it has impacted thousands of young lives and become a model of cultural inclusion and artistic excellence.
Fundado por Ricardo Castro em 2007, o NEOJIBA é um programa pioneiro que utiliza a música orquestral como instrumento de desenvolvimento social na Bahia. Com milhares de jovens impactados, tornou-se referência em inclusão cultural e excelência artística.
NEOJIBA – A Vision for Transformation Through Music
In 2007, Ricardo Castro returned to his home state of Bahia, Brazil, driven by a vision: to create a program capable of transforming lives through the power of collective music-making. That vision became NEOJIBA – Núcleos Estaduais de Orquestras Juvenis e Infantis da Bahia – the first public initiative of its kind in Brazil dedicated to social and human development through orchestral practice.
As the founder and general director of NEOJIBA since its inception, Castro has had the privilege of witnessing more than 30,000 children and young people flourish—not only as musicians, but as empowered individuals and leaders in their communities. From small towns in the interior of Bahia to stages across the globe, these young talents have redefined what is possible when access, excellence, and solidarity come together.
NEOJIBA was born from a simple yet powerful idea: music can be a catalyst for transformation. With a network of 13 orchestral and training centers across Bahia, the program promotes social inclusion and cultural democratization, offering high-level musical education free of charge to children and youth, especially those in vulnerable situations. Today, NEOJIBA employs around 200 people, many of whom were once students in the program themselves.
The principal orchestra of NEOJIBA has performed for more than half a million people, undertaking nine international tours and numerous tours throughout Brazil. Highlights include concerts at some of the world’s most prestigious venues, such as the Concertgebouw in Amsterdam, the Philharmonie de Paris, and the Sala Santa Cecilia in Rome.
What began as a single youth orchestra in Salvador has grown into a model for social innovation recognized nationally and internationally. Alongside a dedicated team of educators, musicians, and partners, Castro continues to lead this movement with the same passion and commitment that inspired its beginning.
To learn more about NEOJIBA’s mission, orchestras, and the lives they are changing every day, visit the official website:
NEOJIBA – Uma Visão de Transformação Através da Música
Em 2007, Ricardo Castro retornou ao seu estado natal da Bahia, no Brasil, movido por uma visão: criar um programa capaz de transformar vidas por meio do poder da prática musical coletiva. Essa visão deu origem ao NEOJIBA – Núcleos Estaduais de Orquestras Juvenis e Infantis da Bahia – a primeira iniciativa pública do gênero no Brasil dedicada ao desenvolvimento humano e social através da prática orquestral.
Como fundador e diretor geral do NEOJIBA desde a sua criação, Castro teve o privilégio de ver mais de 30.000 crianças e jovens se desenvolverem — não apenas como músicos, mas como indivíduos empoderados e líderes em suas comunidades. De pequenas cidades do interior da Bahia a palcos em todo o mundo, esses jovens talentos redefiniram o que é possível quando acesso, excelência e solidariedade se unem.
O NEOJIBA nasceu de uma ideia simples, mas poderosa: a música pode ser um agente de transformação. Com uma rede de 13 núcleos orquestrais e de formação espalhados pelo estado, o programa promove a inclusão social e a democratização cultural, oferecendo educação musical de alto nível de forma totalmente gratuita para crianças e jovens, especialmente aqueles em situação de vulnerabilidade. Atualmente, o NEOJIBA emprega cerca de 200 pessoas, muitas delas ex-integrantes do programa.
A orquestra principal do NEOJIBA já se apresentou para mais de meio milhão de pessoas, realizando nove turnês internacionais e diversas turnês pelo Brasil. Entre os destaques estão concertos em algumas das salas mais prestigiadas do mundo, como o Concertgebouw de Amsterdam, a Philharmonie de Paris e a Sala Santa Cecilia em Roma.
O que começou como uma única orquestra juvenil em Salvador tornou-se um modelo de inovação social reconhecido nacional e internacionalmente. Ao lado de uma equipe dedicada de educadores, músicos e parceiros, Castro continua liderando esse movimento com a mesma paixão e comprometimento que o inspiraram desde o início.
Para saber mais sobre a missão do NEOJIBA, suas orquestras e as vidas que estão sendo transformadas todos os dias, visite o site oficial:
LATEST NEWS
NEOJIBA embarks on its 9th European tour: from Austria to Paris
This Saturday, May 17, NEOJIBA begins its 9th European tour with a historic debut in Austria. Over the following weeks, the Youth Orchestra of Bahia, under the direction of Ricardo Castro, will perform in some of Europe’s most prestigious concert halls, including the Concertgebouw in Amsterdam, the Elbphilharmonie in Hamburg, and the Philharmonie de Paris.
The tour will take the orchestra across Germany, Poland, Italy, the Netherlands, and France, sharing a powerful message of hope, education, and youth empowerment through music.
For nearly 18 years, NEOJIBA has demonstrated the transformative power of orchestral practice for social development. This tour celebrates Brazilian talent and cultural exchange, and is a living example of the potential of young musicians when given access to excellence and international stages.
Follow us for highlights, photos, and stories from this unforgettable journey!
Neste sábado, 17 de maio, o NEOJIBA dá início à sua 9ª turnê europeia com uma estreia histórica na Áustria. Nas semanas seguintes, a Orquestra Juvenil da Bahia, sob a direção de Ricardo Castro, se apresentará em algumas das mais prestigiadas salas de concerto da Europa, como o Concertgebouw de Amsterdã, a Elbphilharmonie de Hamburgo e a Philharmonie de Paris.
A turnê passará por Alemanha, Polônia, Itália, Holanda e França, levando uma poderosa mensagem de esperança, educação e valorização da juventude através da música.
Há quase 18 anos, o NEOJIBA mostra ao mundo o poder transformador da prática orquestral para o desenvolvimento social. Esta turnê celebra o talento brasileiro e o intercâmbio cultural, sendo um exemplo vivo do potencial de jovens músicos quando têm acesso à excelência e aos grandes palcos internacionais.
Acompanhe pelas redes sociais as novidades, fotos e relatos desta jornada inesquecível!
Angola
In 2024, Ricardo Castro was invited to lead the creation of a professional symphony orchestra in Angola, a long-held dream of the country’s First Lady. After a national selection and a successful Masterclass in Luanda, the project now enters its second phase: training a new generation of Angolan musicians, technicians, and cultural leaders for the country’s 50th Independence anniversary in 2025.
Em 2024, Ricardo Castro foi convidado a liderar a criação de uma orquestra sinfônica profissional em Angola, um sonho antigo da Primeira-Dama do país. Após uma seleção nacional e uma bem-sucedida Masterclass em Luanda, o projeto entra agora em sua segunda fase: formar uma nova geração de músicos, técnicos e gestores culturais angolanos para os 50 anos de independência em 2025.
Angola – The Birth of a Symphony Orchestra
In 2024, Ricardo Castro was invited by a British company to study the feasibility of implementing a professional symphony orchestra in Angola—a long-standing dream of the country’s First Lady, Ana Dias Lourenço, included in the strategic plan of her foundation but, until then, without a concrete path for realization.
Castro was chosen as a consultant thanks to his international career as a musician and educator, and above all, his successful experience in creating and managing the NEOJIBA program in Bahia, Brazil. He accepted the challenge and, after an exploratory visit to the country, conducted a comprehensive feasibility study—visiting cultural institutions, mapping local talent, and assessing the available infrastructure.
As a result of this assessment, Castro proposed a structured action plan that began with a symbolic and transformative initiative: Masterclass Angola 2025—a week of intensive orchestral training held in January in Luanda. For this project, he invited some of the finest professionals from NEOJIBA and Europe to form a first-rate pedagogical team.
The selection process took place in December 2024 and attracted nearly 300 candidates from across the country. In the end, approximately 130 young musicians were chosen to participate in the training, which took place at CEARTE (Technical School of Arts), culminating in a historic concert at the Centro de Convenções de Belas (CCB), before an audience of more than 1,500 people.
This concert marked a historic moment: the first-ever performance by a fully Angolan symphony orchestra, composed of young musicians from within the country. The impact was immediate and profound—for the audience, for the participants, and for the future of classical music in Angola.
In addition to musicians, young participants were also selected for training in instrument making (lutherie), library and archives, production, and orchestral management, with the aim of building a solid and autonomous structure for the project in the long term.
In March 2025, the second phase of the project was launched: a fellowship-based training program inspired by the NEOJIBA model. The selected fellows are now engaged in continuous development, with the goal of forming the foundation of a future professional Symphony Orchestra in Angola, which is expected to show its results during the official celebration of the 50th anniversary of the country’s independence in November 2025.
Ricardo Castro is currently working closely with a dedicated and highly capable Angolan team, and the results have already been remarkable. The energy, talent, and commitment of the young participants reveal not only the country’s artistic potential but also its symbolic power: a new generation of Angolans, writing their own history through music.
Angola – O Nascimento de uma Orquestra Sinfônica
Em 2024, Ricardo Castro foi convidado por uma empresa britânica para estudar a viabilidade de implantação de uma orquestra sinfônica profissional em Angola — um sonho antigo da Primeira-Dama do país, Ana Dias Lourenço, incluído no plano estratégico de sua fundação, mas que até então não contava com um caminho concreto para sua realização.
Castro foi escolhido como consultor graças à sua carreira internacional como músico e educador, e, sobretudo, pela bem-sucedida experiência de criação e gestão do programa NEOJIBA na Bahia, Brasil. Aceitou o desafio e, após uma visita exploratória ao país, realizou um estudo de viabilidade abrangente — visitando instituições culturais, mapeando talentos locais e avaliando a infraestrutura disponível.
Como resultado deste levantamento, Castro propôs um plano de ação estruturado que começou com uma iniciativa simbólica e transformadora: Masterclass Angola 2025 — uma semana de formação orquestral intensiva realizada em janeiro, em Luanda. Para este projeto, convidou alguns dos melhores profissionais do NEOJIBA e da Europa para formar uma equipe pedagógica de excelência.
O processo de seleção aconteceu em dezembro de 2024 e atraiu quase 300 candidatos de todo o país. Ao final, cerca de 130 jovens músicos foram selecionados para participar da formação, que ocorreu no CEARTE (Escola Técnica de Artes), culminando em um concerto histórico no Centro de Convenções de Belas (CCB), para uma plateia de mais de 1.500 pessoas.
Este concerto marcou um momento histórico: a primeira apresentação de uma orquestra sinfônica inteiramente angolana, composta por jovens músicos do próprio país. O impacto foi imediato e profundo — para o público, para os participantes e para o futuro da música clássica em Angola.
Além dos músicos, também foram selecionados jovens para formação em luteria (fabricação e manutenção de instrumentos), biblioteca e arquivo, produção e gestão orquestral, com o objetivo de construir uma estrutura sólida e autônoma para o projeto a longo prazo.
Em março de 2025, teve início a segunda fase do projeto: um programa de formação em regime de bolsa, inspirado no modelo do NEOJIBA. Os bolsistas selecionados estão atualmente em processo de desenvolvimento contínuo, com o objetivo de formar a base da futura Orquestra Sinfônica Profissional de Angola, que deverá se apresentar oficialmente durante as celebrações do 50º aniversário da independência do país, em novembro de 2025.
Ricardo Castro segue atuando em estreita colaboração com uma equipe angolana altamente capacitada e dedicada, e os resultados já são notáveis. A energia, o talento e o compromisso dos jovens participantes revelam não apenas o potencial artístico do país, mas também o seu poder simbólico: uma nova geração de angolanos escrevendo a sua própria história através da música.
Next
New roots
In the quiet soil of Salvador, something new is taking root. Imagined by Ricardo Castro, and nourished by years of experience in collective music-making, this upcoming initiative promises to blossom into a space where excellence meets purpose. A seed of sound, planted with care, will soon begin to sing.
Raízes Novas
Nos silêncios férteis de Salvador, algo novo começa a criar raízes. Sonhada por Ricardo Castro e alimentada por anos de vivência na música coletiva, esta futura iniciativa anuncia um espaço onde a excelência floresce com propósito. Uma semente de som, plantada com cuidado, em breve começará a cantar.
→ Return soon to follow its first notes.
→ Volte em breve para escutar suas primeiras notas.
RESONANCES
.png.webp)
Resonances of Intercultural Exchanges in Music Education
Resonances of Intercultural Exchanges in Music Education
Research project coordinated by Ricardo Castro (HEM Genève), in collaboration with INET-md | NOVA University Lisbon
This project explores the effects of international pedagogical exchanges on music practice and education, with a focus on the experiences of young musicians and educators from diverse cultural backgrounds. The research aims to understand how exchanges between students and teachers from different contexts influence their musical practices, their perspectives on teaching, and their artistic and personal development.
In Europe, top-level music institutions often promote encounters among students from a wide variety of origins. This study seeks to thoroughly analyze the tangible impacts — individual, pedagogical, and institutional — of such experiences.
Under the leadership of Ricardo Castro, head of project at the Haute école de musique de Genève (HEM), and in partnership with the Instituto de Etnomusicologia – Centro de Estudos em Música e Dança (INET-md) at NOVA University Lisbon, the research draws on methods from the social sciences, musicology, and ethnomusicology. Two case studies form the basis of the investigation:
HEM Genève and NEOJIBA (Salvador, Brazil)
For over a decade, HEM students have taken part in intensive one-month residencies at NEOJIBA in Brazil. Six months later, young Brazilian musicians are welcomed in Geneva for a reciprocal experience. This ongoing cycle of exchange generates profound musical and human transformations, which will be systematically analyzed.
Academy for Impact Through Music (AIM)
An international initiative focused on training young music teachers from across the globe, particularly those working in socially vulnerable contexts. The program aims to strengthen their pedagogical skills and enhance their transformative impact on their students.
The findings of this research will significantly contribute to the development of more equitable, creative, and effective intercultural pedagogical models, as well as deepen our understanding of the role of cultural diversity in music education.
Resonâncias das trocas interculturais no ensino da música
Projeto de pesquisa coordenado por Ricardo Castro (HEM Genève), em colaboração com o INET-md | Universidade Nova de Lisboa
Este projeto explora os efeitos das trocas pedagógicas internacionais sobre a prática e o ensino da música, com foco nas experiências vividas por jovens músicos e educadores oriundos de diferentes culturas. A pesquisa busca compreender como o intercâmbio entre estudantes e professores de contextos diversos influencia suas práticas musicais, sua visão do ensino e sua trajetória artística e pessoal.
Na Europa, instituições de alto nível frequentemente promovem encontros entre estudantes de diversas origens. Este estudo visa analisar de forma aprofundada os impactos concretos — individuais, pedagógicos e institucionais — dessas experiências.
Sob a liderança de Ricardo Castro, chefe de projeto na Haute école de musique de Genève (HEM), e em parceria com o Instituto de Etnomusicologia – Centro de Estudos em Música e Dança (INET-md) da Universidade Nova de Lisboa, a pesquisa se baseia em métodos das ciências sociais, da musicologia e da etnomusicologia. Dois estudos de caso estruturam a investigação:
-
HEM Genève e NEOJIBA (Salvador da Bahia)
Há mais de uma década, estudantes da HEM realizam estágios intensivos de um mês em NEOJIBA, no Brasil. Seis meses depois, jovens brasileiros são acolhidos em Genebra para uma experiência recíproca. Esse ciclo contínuo gera impactos transformadores, tanto musicais quanto humanos, que serão sistematicamente analisados.
-
Academy for Impact Through Music (AIM)
Iniciativa internacional voltada à formação de jovens professores de música de diferentes continentes, com foco na atuação em contextos de vulnerabilidade social. O projeto visa fortalecer suas competências pedagógicas e ampliar seu impacto transformador junto a seus alunos.
Os resultados desta pesquisa contribuirão de maneira significativa para o desenvolvimento de modelos pedagógicos interculturais mais justos, criativos e eficazes, além de aprofundar a compreensão do papel da diversidade cultural no ensino da música.